Fotos de cabecera.

Hace tiempo que cambié ya la cabecera de este blog, pero quería hablaros algo sobre ella, sobre todo la relacción entre las fotografías, y mostraroslas todas a tamaño más grande aquí todas juntas, se trata de una selección de algunas fotografías, algunas inéditas en este blog a tamaño grande, sobre todo quería que mostraran algunas de las cosas que me gusta fotografiar y técnicas que más me gustan, como plantas, oquedades en la roca, circumpolares, árboles, fractales, paisaje nocturno, texturas, ángulos agudos, combinación de flora con insectos, macros, nocturnas, técnicas más raras como de doble enfoque o focal, o la "multiple exposición" con tapados de lente,  movimiento,  combinación de técnicas, contraluces...

Voy a hablaros algo de la relacción entre las fotografías, que son sobre todo entre cada una de las verticales con la que tiene encima o debajo.

Las primeras se tratan de dos fotografías de  flora, una modalidad que me llama la atención al gustarme bastante las plantas, la primera es de una orquídea de tamaño considerable, una Dactylorhiza congelada con flash y con el fondo con un movimiento de cámara, la otra, unos nazarenos casi gemelos.

Las siguientes lo que tienen en común es que son orificios en la roca, un sujeto que me gusta también bastante, el primero con una nocturna en la sierra de la Pedrera, y la segunda realizada en la hora azul en la Rajica de enmedio con la luna dentro de la oquedad, la que desde este punto tiene una forma muy curiosa.

En estas la unión está en que son nocturnas con una circumpolar y en la composición en diagonal, una en un almendro, un sujeto que se repite en muchas de mis nocturnas, en este caso  ya seco, y la otra de un caracol jugando con la técnica del doble enfoque.

Esta lo que tienen en común es la geometría fractal que hace que se parezca tanto una forma creada por el agua y un árbol. La primera se trata de unas formas que se crearon en una playa tras una tormenta, y la segunda un almendro de dimensiones considerables que ya no existe, en una nocturna jugando con un contraluz y un contraste cromático.

El nexo de estas dos imágenes esta en que son paisajes nocturnos con pinos, y en el tipo de composición en diagonal jugando con un primer plano y un fondo cercano. El pino de la Beata con una priedra en primer plano, y un Pinus nigra de la sierra de El Carche con unos cojines de monja junto a la sima de las Grajas.

Aquí son las espinas lo que hace de unión, una texura extraida de una pitera e iluminada por el sol, y un cardo del género Atractylis ya seco en un ejercicio de iluminación con un solo flash, en el que creé un esquema de iluminación con la combinación de varios puntos y variando el número de disparos desde cada uno de ellos.

                                              

Los insectos son otro de mis sujetos preferidos cuando hablamos de pequeños detalles, por lo que decidí incluir dos fotografías en las que se combina plantas en floración, insectos y polinización. Una Pyronia polinizano una Scabiosa, y un himenóptero o abeja polinizando una Salvia.













Luego además están las dos horizontales que completan la composición de la cabecera, en ellas el nexo de unión es simplemente que son fotografías de pequeños animales en las que trate de crear algo distinto a lo común, un doble enfoque con un caracol y las estrellas, y un contraluz de una mantis en el que marqué solo unas líneas en una clave baja.

Para completar de verdad mis pasiones ahora mismo en la fotografía, faltarían algunos tipos de fotografía o técnicas que ya no entraban en el espacio de la cabecera, como los paisajes diurnos y al atardecer, que he practicado menos pero también me llaman, la fotografía de elementos etnográficos como cucos, ermitas, casas abandonadas..., sobre todo por la noche, o alguna fotografía con algún efecto de luz, sobre todo de hilo luminoso, jejejeje, pero eso empecé a experimentarlo después de crear esta cabecera, y no se si encajaría muy bien en el tema del blog sobre fotografía de naturaleza, es posible que pronto aparezca por la red otro blog específico de pintura de luz o light painting, me estoy planteando el separar ambos temas en distintos blog. ¿Vosotros que opinias?

Reverenciando a la vía láctea

Pino de Montesinos en una noche sin luna junto a la vía láctea, este pino ha recibido algún que otro rayo, aquí podemos ver la grieta que tiene en su tronco a causa de estos, y ahí sigue, bastantes años ya con esta forma tan llamativa, en el libro de árboles singulares de Jumilla-Yecla de 2003 ya tenía esta forma, y espero que aguante muchos años más asi.

Yo de momento, al ser un pino que llama poderosamente mi atención, ya le he dedicado unas cuantas noches y he conseguido gracias a su particular forma unas cuantas nocturnas que me gustan, pero sobre todo he disfrutado del cielo que puede contemplarse en esta zona relativamente alejada de la contaminación lumínica, y con el lujo de tener a este árbol a mi lado en ese momento, aquí en este pino también he compartido momentos únicos con distintos amigos, tanto aficionados a la fotografía y las nocturnas, como otros colegas que me han acompañado, muchas gracias Joaquín, Toño, Carri, Valero, Pepe....

f/3,5  -  30s.  -  ISO1600  -  18mm (x 1,6)  -  3200K  -  Iluminación con linterna cálida

Aparición espectral - Fase lunar

Como dije estos seres han venido para quedarse, y sigo dándoles forma con paciencia y viendo las posibilidades del hilo luminoso para este propósito, hay os muestro algunos de los experimentos creando personajes espectrales en exteriores sumándolo a un paisaje o escenario, algo que no es tan fácil como simplemente crearlos en interiores en total oscuridad, cambia mucho la cosa según la fase de la luna que haya en cada momento, y el que el personaje sobresalga por el horizonte es otro reto si  pretendes no dejar el cielo muy oscuro, siempre es mucho más fácil colocarlo sobre fondo oscuro.

 Sin luna o con poca luna es una buena ocasión para probar, o por lo menos a mi me han gustado estas condiciones para integrar estos seres en un escenario exterior, pese a que en la mayoría de ocasiones, si no quiero alargar demasiado la exposición, toca trabajar con f más abiertos e ISO más altos de lo que me gustaría para el hilo luminoso, también hay que tener en cuenta que en estas condiciones siempre tendremos que iluminar el escenario sino queremos que todo quede muy oscuro o negro, por lo que se dificulta la realización de la foto a la vez que se alargan los tiempos mínimos de exposición necesarios para ejecutar toda la coreografía.

Aunque en estas condiciones tu cuerpo no reciba prácticamente luz, solo la del hilo que no afecta, hay que tener en cuenta que si sobresales por el horizonte hay que llevar cuidado con las siluetas, ya que estás tapando una zona del cielo donde si hay luz.

Con una luna a mitad de tamaño es una ocasión perfecta para integrar este tipo de personajes en exteriores, ya que te permite mucho mejor poder utilizar los parámetros adecuados para el hilo luminoso. y aun puedes trabajar más o menos de forma más fácil sin aparecer tu por ahí.

Con luna llena se complican bastante las cosas si no quieres salir tu en la foto, hay que estar moviéndose sin parar y cambiando de posición para evitar aparecer de forma evidente en la fotografía, es decir que más que creando un personaje de luz, parece que estás bailando, jajaja, por lo que la luna llena es todo un reto para crear este tipo de fotos, a no ser que incluyas el personaje sobre un fondo oscuro o negro y te coloques en una zona donde no te de la luna directamente, si te está pegando la luna llena con toda su potencia, no queda otra que estar moviéndose bastante por mucho fondo oscuro que haya detrás, aquí tenéis tres de las pruebas que hice yo con luna llena.

Parece que me estoy aburriendo un poco ya de estas combinaciones de un solo espectro en un paisaje, a ver que se me va ocurriendo para variar esto un poco, la combinación de varios es algo que probé ya y que tengo que repetir, la combinación con otras herramientas de luz es otra opción más a probar  y ya tengo varias ideas combinando seres de distintos colores, o también el hacer que parezca que es el propio ser de luz el que ilumina la escena, a ver que va saliendo.

Un jardín de luz

Como todos los años, Jumilla despidió sus fiestas de la feria con unos fuegos artificiales, y ahí estaba yo intentando hacer alguna foto, este año se hizo en el castillo y hubo un pequeño conato de incendio, pero nada grave.

Me ha gustado como muchas de las fotos me recordaban a formas de la naturaleza, como esta primera que me recuerda a una planta en flor.

O esta siguiente con la que me vienen a la cabeza unos vilanos que el viento a empujado para llevar la semilla lejos.

También hice el retrado de esta "cara", jajaja

Si os han gustado no dejéis de ver las series de fotos de fuegos artificiales de Carlos Balsalobre en su proyecto Jardín Iluminado, espectaculares.

Prunus a contraluz

Seguimos intentando perfeccionar la técnica de las "múltiples exposiciones" con tapados de lente, jugando a captar una luna grande junto a un árbol, en este caso con el mismo objetivo 18-200 cambiando la focal y tratando de crear una dirección de iluminación coherente, pese a que la longitud de las trazas no lo son con la luna estática.

La luna no tardó en esconderse, lo que no me dejó hacer demasiadas pruebas, esta fue la segunda, no es nada fácil con un solo trípode encuadrar el paisaje sin ver nada por el visor después de haber captado la luna y que se quede todo en su sitio, encuadre, enfoque, iluminación, en este caso coincide bastante con la idea que llevaba antes de empezar, excepto porque este no era el almendro pensado, la idea principal pudo realizarse aunque sin pulir, pero no en el sitio planificado, el almendro que buscaba se puede decir que ya no existía. 

f/6,3 - 178s. Obturación manual para la luna, y resto del tiempo para el paisaje, después de cambiar el punto de vista, la focal, el enfoque - ISO250 - 18mm para el paisaje y 200 para la luna (x 1,6 del factor de recorte del sensor) 

Iluminación con linterna cálida - 3000 y poco Kelvin - Ajustes de color posteriores con algo más de azul, magenta y cyan.

Otra de las fotos que hice esa noche con la luna en el otro lado.

La luna se queda tan cálida ya, sobre todo en la primera que os muestro, que la hice después, y pese a los 3000-3200 K empleados y la adición de azul y cyan en el procesado, porque estaba ya a punto de esconderse. 

El almendro con el que planifique esa primera foto fue este, el que fotografié también me gusta, pero había demasiados elementos que limitaban los encuadres, muchas luces de campos, los cables y la torres que al final no pude evitar.

Pero esto es lo que me encontré cuando fui a buscarlo, habían sido ya arrancados de raíz, solo quedaba un trozo de raíz que estaba retallando, tratando de seguir dando vida a este almendro y el que había junto a él, que debían superar ya probablemente los 70-80 años, definitivamente el amo de esta parcela se ha decidido a rejuvenecer del todo los ejemplares de almendro quitando los pocos ejemplares viejos que quedaban, yo sin embargo, veo ejemplares de este tipo como un plus en el paisaje por muy poco rendimiento económico que pueda dar y jamás los arrancaría, ni aun estando secos.

4. Calidad de la luz en la noche

Después de un tiempo dejándolo a medio, continuo con la serie sobre las cualidades de la luz centradas en la fotografía nocturna.

Vamos a empezar con unas palabras de Leonardo Da Vinci sobre la calidad de la luz en su tratado de pintura, Leonardo fue uno de los maestros que contribuyeron a la pintura clásica, donde se buscaba la armonía sobre todo y para acentuar la armonía utilizaban en sus obras una luz suave, aunque yo creo que el contraste y las sombras más duras y marcadas también tienen muchas posibilidades, tanto para el pintor como para el fotógrafo. 

“XIX. Calidad de la luz para dibujar del natural y del modelo

Nunca se debe hacer la luz cortada por la sombra decisivamente; y así para evitar este inconveniente, se fingirán las figuras en el campo, pero no iluminadas por el sol, sino suponiendo algunas nubecillas transparentes o celajes interpuestos entre el sol y el objeto y así no hallándose embestida directamente por los rayos solares la figura, quedarán sus sombras dulces y deshechas con los claros.”

Leonardo Da Vinci. “Tratado de Pintura”

Luz dura procedente de un solo flash sin difusor ni reflector - filtrado con CTO - doble enfoque.

Según la calidad de la luz, podemos encontrar o crear luz dura, luz suave y todos sus matices intermedios, este es un factor muy importante que varía muchísimo una misma escena o encuadre y que hay que tener muy en cuenta según la sensación o efecto que busquemos en nuestra fotografía nocturna, además muchas veces aparte de poder influir en el mensaje de la foto, también puede influir a la estética de esa imagen de forma considerable, hay algunas sombras poco favorecedoras que se pueden evitar suavizando un poco la luz, sin embargo hay veces que unas sombras muy duras nos ayudaran a reforzar cierta composición o mensaje.

La calidad afecta en cómo se van a distribuir las luces y las sombras, en la transición o gradación de la línea entre ambas, y también el contraste entre ambas, para entender la calidad de la luz, al igual que en la intensidad y la dirección de la luz, hay que entender también el tono, podemos encontrar sombras profundas y sombras menos profundas, es decir, que sean más o menos negras, las negras son las sombras profundas y las sombras menos profundas son las que ya dejan ver algo de lo que hay bajo esa sombra, ya sea una sombra propia o una arrojada.

También podemos encontrar luz completamente difusa, cuando esta envuelve por completo al sujeto, en este caso no producirá sombra alguna.

Que la luz sea dura o suave depende del tamaño de la fuente de luz con respecto a lo que ilumina, una misma fuente de luz producirá en un sujeto luz dura cuando este sea más “grande” que la fuente de luz, y luz más suave cuando el sujeto sea más “pequeño” que esta, y al afectar el tamaño hay que tener en cuenta también la distancia a la que esta la fuente de luz del sujeto, la luna por ejemplo es muy grande, pero al estar tan lejos es un simple punto, por eso produce sombras duras, una ventana grande o la reflexión en una superficie grande crea luz suave en una cara por ejemplo, que es más pequeña que la fuente de luz.

Iluminación con linterna en la que traté de evitar sombras duras suvizando la luz mediante el movimiento y la combinación de puntos desde los que iluminaba.

Para modificar algunos aspectos de la luz contamos con una serie de accesorios, solo algunos de los cuales nos ayudarán a modificar esta cualidad: flashes, linternas, reflectores, difusores, snoot, panal de abeja…

Un reflector o difusor vendrá bien para suavizar la luz en sujetos de hasta cierto tamaño,  un snoot o un teleflash por ejemplo vendrán muy bien para concentrarla e incrementar su intensidad e iluminar cosas altas más selectivamente con el flash, un panal de abeja para hacer iluminaciones más selectivas, suavizando también si este es más grande que el sujeto, muchas linternas también tienen el haz de luz regulable, y algunas pueden llegar a ser bastante selectivas y con otras iluminar un ángulo amplio, pero creo que suelen ser más selectivas que el flash sin nada que cierre el ángulo, el flash también suele tener un zoom con el que regular algo el ángulo o cobertura que tendrá, pero con menos margen que algunas linternas.

También me parece adecuado recordar cuando hablamos de este tema que son cosas distintas la calidad de la luz y el ángulo o cobertura que tiene esta, el típico plástico que tienen los flashes, no hace la luz más suave ya que no aumenta el tamaño de lo que emite luz, solo aumenta el ángulo o cobertura que tiene esta, en interiores quizás si suavice la luz al rebotar esta en más sitios, pero en exteriores no hace nada con respecto a la suavidad de la luz,  este plástico en exteriores nos valdrá solo cuando tengamos por ejemplo el zoom del flash al mínimo y aun aparezca viñeteado por que la luz no alcance toda la escena al utilizar lentes ya muy angulares, pero no suaviza la luz. Aunque en fotografía nocturna al poder disparar distintos disparos en la misma foto y trabajar con el flash separado de la cámara, no habría problema con esto, ya que si el flash no alcanza todo el encuadre, podemos disparar los flashazos que queramos rellenando cada parte.

Luz dura lateral. Iluminación desde un punto fijo.

-La luz dura es la que procede de puntos claramente definidos; produce sombras profundas y duras en los objetos, tanto propias como arrojadas, es un valor de contraste.

En noches con cierta luna tendremos sombras duras, que se pueden rellenar o disimular un poco, o se pueden dejar como están. Y de forma artificial también conseguiremos luz dura fácilmente iluminando desde un punto fijo.

Luz suave. Iluminación desde más o menos un punto, pero moviendo más la linterna y cambiándola algo de posición, además de rellenar sombras, al moverse las sombras durante la exposición se consigue mitigar esa transición dura que se consigue sin mover nada la linterna, la práctica será la que nos dirá como mover la linterna según el degradado buscado.

-La luz suave es la que envuelve más al sujeto, desdibuja los contornos de las sombras, suaviza las imágenes, eliminando o suavizando contrastes y texturas, y creando sombras menos profundas, por lo que es más un valor de armonía.

En fotografía nocturna de forma natural es fácil conseguirla con cielo nublado de nubes bajas, que más luz reflejará cuando más bajas sean y cerca estemos de alguna población, en estas condiciones es toda la cúpula celeste la que refleja la contaminación lumínica y produce una luz muy difusa, sin sombras y como resultado proporciona imágenes muy planas en mi opinión, y más rojizas de lo normal, en este caso creo que es bueno aportar algo de luz y dar algo de más de dimensión a la foto y destacar algún sujeto, además de poder dejar en lo iluminado el color que nos interese según el color de la luz que aportemos.

La hora azul es otra de las ocasiones en las que encontraremos luz suave al ser toda la cúpula celeste la que ilumina la escena y envuelve más los sujetos, esto hasta cierto punto, en la mayoría de las ocasiones el contraste impedirá equilibrar la parte terrestre con el cielo sin filtros degradados, y llega un momento de la hora azul en el que habrá que aportar luz para no dejar los sujetos oscuros, y aun será hora azul en mi opinión, al seguir habiendo un ambiente mucho más azulado que en noche cerrada.

En otras ocasiones quizás las nubes y la luna también ayuden a conseguir una iluminación más suave, pero en este caso hay muchas variables según el tipo de nubes y la luna que haya.

Aquí, la contaminación lumínica presente por la derecha, ha rellenado las sombras suavizando contrastes aunque sea de un color cálido, para acompañar e intensificar esa calidez presente en las sombras y en el cielo por detrás del sujeto, se eligió un balance cálido de 6800K y linterna fría para la iluminación.

También podremos jugar con varios trucos sin necesidad de fuentes de luz grandes para poder crear luz suave en la noche, simplemente tenemos que ampliar nosotros la superficie que emite luz de varias maneras, con una linterna, pues simplemente moviendo la linterna y no dejándola quieta exactamente en el mismo punto todo el tiempo, así conseguiremos matar algo esas sombras duras y dejarlas con una transición más suave al moverse las sombras durante la exposición. Y con un flash, pues igual, simplemente sumando luces y no iluminando de un solo flashazo, moviendo el flash algo en cada disparo.

 Iluminación con linterna cálida suavizada mediante el movimiento de la fuente de luz y la cambinación de puntos desde los que se ilumina.

Además pueden rellenarse algo las sombras si hay muy poca luz ambiente, normalmente con algún disparo de relleno o “linternazo” se suaviza un poco más aun la iluminación al restar contraste entre luz y sombra, el problema de esto con el flash es cuando nos enfrentamos a sujetos móviles, entonces si queremos suavizar un poco la luz que proporciona un solo disparo de flash, hay que emplear otras métodos como los difusores o reflectores en sujetos de hasta cierto tamaño, y esquemas de iluminación para sujetos de cualquier tamaño con el límite de los más grandes que podamos iluminar.

O también se puede rellenar una luz ya presente y aumentar algo el contraste entre luz y sombra, para dar más volumen y textura en ocasiones en las que la luz sea ya demasiado suave y queramos sacar alguna sombra en ciertas zonas.

En esta foto la luz proviene de toda la cúpula celeste, por el reflejo de la contaminación lumínica en las nubes bajas en noche sin luna, yo solo rellené un poco en los frutales en flor y el suelo del primer plano. Solo deciros que esa noche, pese a ser una noche sin luna, podía ir con la bici a una velocidad considerable sin necesidad de frontal o luz adicional, para que veáis lo que ilumina el reflejo de la cl en las nubes.

Iluminación con linterna suavizada con el movimiento de la fuente de luz y la combinación de puntos de iluminación.

Iluminación suave que procede de toda la cúpula celeste después de esconderse el sol, es lo mismo que pasa en nocturnas cuando está nublado con nubes bajas que reflejan la contaminación lumínica, sale poco volumen y texturas en una iluminación muy suave procedente de todo el cielo y que envuelve las cosas.

Y hasta aquí estos apuntes sobre la calidad de la luz, en el próximo artículo trataré el color de la luz, un tema bastante amplio y del que se pueden hablar de muchas cosas, podéis dejar un comentario con vuestra opinión, preguntándome cualquier cosa o avisándome de algún error que haya podido poner.

3. La dirección de la luz en la noche                   <------------->                   5.El color de la luz en la noche

Bibliografía:

-Bernal Rosso, Francisco, 2004, Apuntes de fotografía, Cuaderno nº3. De la luz.

-Hobby, David. Strobist. Interesante blog sobre iluminación. Traducido al español en Strobist en español por Rafa Barberá

-Rosso, Paco. XVI: La dureza de la luz. Las sombras. En su blog La estrategia de la luz.

-Ruiz, J. Benito - PDF y video de la sesión 5 de Un Año de Fotografía. “Entender la luz. Cualidades de la luz”. 2011.  CAMON

-Ruiz, J. Benito. Composición. El lenguaje del arte. 2010

Mi nueva web: La Magia de la Noche

Zigénidos

Hoy os traigo algunas fotos de este tipo de mariposas peculiares y distintas a resto de mariposas, los zigénidos, familia Zygaenidae, en este caso se trata de ejemplares de Riópar, he tratado de identificarlos, no se si habré acertado, jejeje

 La primera y la segunda creo que se trata de Zygaena trifoli

 Y esta última podría ser una Zygaena rhadamanthus, se agradece la corrección de algún experto si están equivocadas.

La planta sobre la que está posada esta última es del género Cuprina.

Calopteryx Virgo - hembra y macho.

Caballitos del diablo fotografiados en Riópar, he llegado a la conclusión de se trata de una hembra y un macho de Calopteryx Virgo, pero en esto de los insectos es arriesgado muchas veces asegurar la especie, creo que los dos son de la misma especie porque andaban por la misma zona y después parecen que coincidían en las búsquedas de identificación.

Me encantan estos bichos con la variedad de colores que tienen de unos géneros a otros, e incluso dentro de la misma especie, podemos encontrar muchos casos de dimorfismo sexual, es decir diferencia clara entre el macho y la hembra, tanta diferencia que antes de buscar un poco para descifrar la especie a la que pertenecen, yo me creía que eran dos distintas.

Calopteryx Virgo - hembra

Los nervios fractales de sus alas son otro detalle de los odonatos que me gusta mucho, en la siguiente foto del macho podemos ver bien la textura de las alas resaltada por una luz dura y lateral y los brillos iridiscentes de esta especie.

Calopteryx Virgo - macho

Se agradece la corrección por parte de algún experto que pueda llegar hasta aquí en el caso de haber cometido un error en la identificación, cosa que es fácil.

Documentos de interés sobre odonatos:

-Los Odonatos de Extremadura. Junta de Extremadura

-Habitantes del agua. Odonatos. Junta de Andalucía

Riópar Viejo

Hoy os traigo unas fotos nocturnas de Riópar Viejo, un pequeño pueblo ahora dedicado al turismo rural, en el que en la antigüedad vivía más gente, aun creo que queda un habitante, pero el resto de su población se mudó al nuevo pueblo, el actual pueblo de Riópar, que construyeron junto a la industria del Bronce que se creó 1772, las Reales Fábricas de San Juan de Alcaraz, la que dio trabajo a bastante gente y destacó por algunas de las piezas que construía y por ser  las primera fábricas de España en la elaboración y producción de objetos de bronce y latón.

Iglesia del Espíritu Santo con una circumpolar unida en startrails con 55 fotos de 30 segundos.

Las fábricas se construyeron en ese valle por la cercanía de las materias primas, la abundancia de los recursos forestales y la red hidrográfica que permitía producir energía.

Fue una gran experiencia estar en este pueblo y poder fotografiarlo por la noche y además poder contemplar las vistas desde lo alto con la luna que teníamos esa noche.

Esta es una panorámica de seis fotos, dos filas de tres, que hice para pillar el cementerio entero desde lo alto.

Cementerio junto al pueblo, al fondo Riópar

 Entrada del cementerio y ruinas del Castillo

En esta ruta nocturna me acompañaron dos de mis compañeros de prácticas, Sergio y Juan, muchas gracias a los dos, podéis vernos a los tres junto a una encina de dimensiones considerables que encontramos subiendo.

Estas tres fotos de la encina están trabajadas por capas para rebajar la luz de una farola cercana.

Y aquí podemos ver un rincón especial de este pueblo, una especie de fuente o chorro muy bonito.

Sapo nocturno

Aprovechando que el otro día salvé unos cuantos anfibios que habían caído a un agujero en el que se iba a plantar un árbol, adopté dos sapos y una rana dos días para hacer algún experimento por la noche, la idea era hacer un doble enfoque jugando con uno de ellos, la estrella polar y la rotación de la tierra, pero esta vez en vez de hacerlo en una sola exposición como en la última del caracol, hice un startrail uniendo varias fotos en una sola para conseguir mayor cantidad de trazas en el cielo alrededor de la polar.

36 fotos: f/4  -  29s.  -  ISO800  -  21mm (x 1,6)  -  3200K  

Total de 1044 segundos o 17,4 minutos  -  Iluminación con flash + CTO

En esta ya no se trata de un solo RAW, al tratarse de un startrail unido mediante software, pero lo único que se ha unido mediate software son las trazas de las estrellas, el doble enfoque está realizado igual en la primera foto, en la que iluminé el sapo y la roca.

Es curioso como la forma de la rana en esta posición se parece mucho a la silueta de las tres cimas del Carche que se encuentra al fondo.

La verdad que no fue fácil que se estuviera quieto en el sitio elegido y que además tuviera una posición natural, y además hicieron falta algunas pruebas antes de la buena, por lo que tuve que manipular el sapo, cogerlo con mucho cuidado de no hacerle daño y ponerlo en el sitio.

Dos de la pruebas que no quedaron mal tampoco.

 f/4  -  30s.  -  ISO800  - 18mm (x 1,6)  -  Doble enfoque

En esta primera me di cuenta que no me gustaba mucho que la punta de la roca superara en altura al sujeto, por lo que cambie algo el escenario y la posición de la cámara para sacar la polar al otro lado y al sapo en lo alto de la piedra.

f/4,5  -  30s.  -  ISO800  - 18mm (x 1,6)  - 5500K  -  Linterna de luz blanca  -  Doble enfoque

En esta foto lo que me faltaba era una luz más cálida para poder quitar los tonos rojizos del cielo poniendo un balance de blancos más frío en cámara, y además también me faltaba subir algo el punto de vista para no solapar el sapo con el cielo, y evitar así que se transparentara si en el resto de los 17 minutos se movía.

Llevan clonadas las dos primeras unas lucecillas en la parte negra del horizonte.

Sintonizando III

Nuevas pruebas con el doble enfoque jugando con un molusco, un Helix aspera, el caracol común de jardín, y las estrellas, en este caso con la polar para crear una circumpolar. 

f/8  -  728s.  -  ISO400  -  18mm (x 1,6)  -  Iluminación con flash + CTO

Jugando con esta técnica podemos conseguir ampliar sujetos más pequeños sin perder la nitidez del fondo, eso si, hay que hacerla con muy poca luz ambiente, por lo que es una excelente forma de combinar dos de los tipos de fotografía que más me gusta, la macrofotografía y las nocturnas.

f/6,3  -  258s.  -  ISO800  -  48mm (x 1,6)  -  Flash + CTO  -  3000 y pico K

Debido a que la profundidad de campo va disminuyendo conforme vamos ampliando un sujeto más, llega un momento en la ampliación de cierto sujeto que ya no es posible conseguirlo todo nítido, aquí es cuando nos puede venir bien esta técnica en el caso de quererlo todo nítido como era este caso.

Una foto de hace tiempo de esta misma especie

Polinización dinámica

Los insectos son los mayores polinizadores de plantas que existen, necesarios para que la reproducción de estas se produzca de forma satisfactoria, y por lo tanto muy importantes en el mantenimiento de la biodiversidad y en la producción de alimentos.

En este vídeo he montado un conjunto de series de fotos sobre flora con los insectos que las polinizan, sobre todo himenópteros y lepidópteros (abejas y mariposas), montados para poder apreciar el recorrido o los movimientos de los distintos insectos al llegar a las flores.

Las flores principalmente son Salvias y Scabiosas

Con música de Joaquín Soriano